rEVERSEDcAT

This vertical work is defined by intense tones of red, orange, ochre, and deep black. The surface appears dense, rough, and heavily layered. Fine fractures, dark inclusions, and irregular traces run through the field of color, making it feel less deliberately constructed than gradually formed or exposed. In the upper section, luminous mineral-like oranges and rust tones dominate; toward the bottom, the image becomes increasingly concentrated in dark red, brown, and black.

A sweeping, almost arc-like dark structure moves through the lower half of the composition. It does not read as a precise line or a closed form, but rather as a trace, depression, or incision embedded within the surface. Dark tones gather along its edges, while adjacent lighter areas become more pronounced. This gives the image a sense of depth and physical presence while it remains fundamentally abstract.

The palette and rough materiality give the work an archaic quality. Earthy reds and ochres, dark inclusions, and irregular lines may evoke mineral pigments, weathered surfaces, and very early forms of mark-making. Nothing appears decorative or polished; instead, the forms seem to emerge directly from the material itself.

rEVERSEDcAT therefore moves between abstract surface and something elemental. Traces become signs, concentrations become forms, and color acquires an almost physical presence. The work can be read as an exploration of memory, matter, and the origins of image-making, while remaining open enough not to impose a fixed narrative.

This openness is central to the work. What first appears as pure color and texture can gradually become something sign-like - as though a form had already been latent within the surface and only became visible through looking.

Chaque œuvre est réalisée sous forme de tirage photographique sur papier photo brillant Fuji Crystal Archive. Cette surface favorise une reproduction nette des couleurs, de fines nuances de tonalité et une profondeur particulière, notamment dans les zones les plus sombres de l’image.

La fabrication est réalisée individuellement sur commande par WhiteWall, un laboratoire photographique de renommée internationale, maintes fois récompensé pour ses réalisations professionnelles. Le tirage photographique, le verre acrylique et l’encadrement y sont ajustés avec précision, puis assemblés pour former une œuvre entièrement finalisée. Les cadres sont également fabriqués dans l’atelier d’encadrement interne.

Le tirage photographique est présenté derrière un verre acrylique brillant de 2 mm d’épaisseur. Sa surface transparente protège l’image tout en renforçant l’intensité des couleurs, les contrastes et la profondeur spatiale. Comparé au verre traditionnel, le verre acrylique est nettement plus léger et plus résistant aux chocs - un avantage important, en particulier pour les grands formats.

Deux types d’encadrement sont proposés.

Le cadre Slimline en aluminium noir se fait largement oublier visuellement. Avec une largeur visible de seulement 1 mm et une profondeur de 5 mm, il apparaît de face comme un fin trait noir entourant le motif. Son profil discret maintient l’œuvre près du mur et souligne son esthétique claire et épurée.

L’ArtBox en bois, finition chêne noir, confère à l’œuvre une présence spatiale bien plus affirmée. La largeur visible du cadre n’est que de 4 mm, tandis que sa profondeur atteint 35 mm. L’œuvre se détache ainsi davantage du mur. La profondeur latérale du cadre et les ombres qu’il projette selon l’éclairage donnent à la photographie un caractère d’objet particulièrement marqué.

Grâce au verre acrylique brillant, la photographie acquiert une présence claire et intense dans l’espace. Les couleurs et les contrastes sont affirmés, tandis que les parties sombres gagnent en profondeur. Selon l’incidence de la lumière, la perception de la surface varie légèrement et l’œuvre entre en relation directe avec son environnement.

Le choix de l’encadrement influence avant tout la présence spatiale de l’œuvre : Slimline convient à une présentation discrète, presque au ras du mur, qui met le motif lui-même au premier plan. L’ArtBox détache davantage l’œuvre du mur et souligne son caractère physique, semblable à celui d’un objet.

Les deux versions sont entièrement assemblées par WhiteWall et livrées prêtes à être accrochées, avec le système de suspension adapté. Aucun encadrement supplémentaire n’est nécessaire.